Поиск по тегу «гтг»
Юная выпускница института благородных девиц вернулась домой. Она бросается к обожаемому родителю, но видит уже слепого, исхудалого, слабого старика. Картину «Приезд институтки к слепому отцу» художник Василий Перов не закончил. Фигуру девушки оставил в подмалёвке, опустил руку модели, но не дописал её. Её лицо и фигура отца – на стадии повторных прописей, дальний план в рисунке… Справа на стене через тонкий красочный слой просвечивает изображение картин в золочённых рамах.Подробнее
- Кандидат в Самородки
- Опубликовано на Дзен
На картине «За прялкой» мы видим дочь художника Константина Маковского Ольгу. Она неоднократно позировала отцу, но в этот раз он изобразил её в образе русской боярышни. Картина залита светом, тщательно выписана каждая деталь, цвета сарафана и деревьев находятся в изумительной гармонии… В Третьяковскую галерею картина «За прялкой» поступила в 1995 году. Её подарил американский бизнесмен и коллекционер Арманд Хаммер. Давайте присмотримся.Подробнее
Картину «На меже» Илья Репин написал в Абрамцеве, которое стало частью жизни художника. Творческая атмосфера, которая царила в уютном подмосковном имении Елизаветы и Саввы Мамонтовых, рисовальные и литературные вечера, совместная работа на пленэре, постановка домашних спектаклей и игра в «живые картины» притягивали многих. Вместе с Ильей Репиным в Абрамцево часто приезжали Василий Поленов, Виктор Васнецов, Василий Суриков и другие художники.Подробнее
Картину «Эльбрус. Лунная ночь» Архип Куинджи написал в 1890 году. Публика увидела её спустя несколько лет после смерти художника, в 1913-м. С первого показа она привлекла внимание своим глубоким и загадочным настроем. Критики назвали эту работу феноменальной. Полотно погружает нас в мир мистической и космической красоты, хотя на первый взгляд всё просто — изображена снежная вершина Эльбруса в окружении других гор. Но как она изображена!Подробнее
Работорговля — позорная страница истории человечества, которая сотни лет существовала на разных континентах. В конце ХIХ века, путешествуя по Средней Азии, художник Василий Верещагин столкнулся с этим варварством. Особенно его поразила торговля детьми. На полотне «Продажа ребёнка-невольника» он изобразил беззащитного, беспомощного мальчика в качестве «живого товара». Картина была написана в 1872 году.Подробнее
Картину «Вид Леандровой башни в Константинополе» Айвазовский написал в 1848 году под впечатлением от путешествия в столицу Османской империи. Художник ездил туда вместе с великим князем Константином Николаевичем и красота города на Босфоре ошеломила его. Айвазовский посчитал, что Константинополь затмевает красоту Венеции и Неаполя. В результате после поездки он создал множество работ, среди которых «Вид Леандровой башни в Константинополе».Подробнее
«Разборчивая невеста» — одно из самых интересных полотен талантливейшего живописца Павла Андреевича Федотова. Картину он написал в знак почтения памяти баснописца Ивана Крылова, скончавшегося за три года до этого. Именно Крылов сыграл большую роль в том, что гвардейский офицер художник-самоучка Федотов подал в отставку и стал известным жанристом. Картину «Разборчивая невеста» позитивно восприняла московская и петербургская публика.Подробнее
Картину «Ковёр-самолёт» художник Виктор Васнецов написал в 1880 году. Её считают одной из первых работ сказочной тематики, выбор которой принёс автору всенародную любовь и всемирную славу. Сюжет «Ковра-самолёта» художник задумал, разрабатывая заказ мецената Саввы Мамонтова. Этот заказ включал в себя три картины: «Бой славян со скифами», «Три царевны подземного царства» и «Ковёр-самолёт».Подробнее
Полотно «Посещение царевной женского монастыря» стало последним значительным произведением великого русского исторического живописца Василия Сурикова. Его внучка Наталья Кончаловская вспоминала, что рисовал он её под впечатлением от книги историка Ивана Забелина «Домашний быт русских цариц». Художника сильно впечатлил рассказ о судьбе молодых царевен в эпоху средневековой Руси.Подробнее
Вот уже более века картина «Покорение Сибири Ермаком» иллюстрирует многие научные и литературные описания, посвящённые освоению Сибири в XVI столетии. За неё Василию Сурикову Совет Академии художеств присвоил звание академика. А право на выкуп этого произведения заявили Павел Третьяков и император Николай II. Оба желали приобрести его для музейных собраний и оба не остались в накладе. Впервые «Покорение Сибири Ермаком» Суриков показал в 1895 году на XXIII выставке художников-передвижников.Подробнее
Эскиз к картине «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» Илья Репин подарил своему другу, историку Дмитрию Яворницкому. Позже тот уступил эту работу Павлу Третьякову. И сегодня мы можем видеть её в Третьяковской галерее. Конец ХVII века. Идёт русско-турецкая война… Казаки в пух и прах разбили 15-тысячное войско султана Османской империи Мехмеда IV. Возмущённый султан предложил Сечи перейти в его подчинение, пригрозив полным уничтожением. Казаков страшно разозлил ультиматум султана.Подробнее
Марк Антокольский по праву считается одним из величайших скульпторов. Он сумел вывести скульптуру из-под опеки живописи и придать ей самостоятельную ценность. По крайней мере так утверждают искусствоведы… Ну а мы, простые зрители, при посещении Третьяковской галереи смотрим и восхищаемся его творениями. В фондах галереи хранится 26 его работ, из которых лишь 3 демонстрируются в постоянной экспозиции. Больше творений мастера можно посмотреть только на выставках, которые проводит ГТГ.Подробнее
Филипп Малявин на многих полотнах изображал женщин, которые демонстрируют вызов и горделивость. Его бабы — удачный, многократно повторённый мотив. Они поражают зрителей яркостью, темпераментом, стихийностью и одержимостью. Эти почти демонические крестьянки никого не оставляют равнодушным… Бабы на картинах художника словно выхваченный из удалой пляски фрагмент, умело представленный на холсте.Подробнее
В 1882 году Прянишников создал картину «Охота пуще неволи». Художник великолепно проиллюстрировал известную русскую пословицу. Будучи заядлым охотником и рыболовом, он знал тему вдоль и поперёк… На городской окраине по колено в мутной речушке стоит человек в потрёпанной одежонке, сосредоточенно насаживая наживку на рыболовный крючок. Позади виден город с дымящимися фабричными трубами.Подробнее
Художник Владимир Стожаров, пусть и родился в Москве, но очень любил писать деревню, за что его называли «деревенщиком». Мастер прожил всего 47 лет, но оставил после себя огромное творческое наследие — многочисленные портреты, пейзажи, натюрморты и рисунки. Владимир Стожаров был влюблён в русский Север. Благодаря его картинам мы проникаемся красотой этого сурового края, открываем для себя удивительные места. Надо признать, работы у Стожарова глубокие и проникновенные.Подробнее