Как изменились "Озорные Анимашки"/"Animaniacs"? Обзор мультсериала 1993-99-х годов и его продолжения

Автор:
Breimus476
Как изменились "Озорные Анимашки"/"Animaniacs"? Обзор мультсериала 1993-99-х годов и его продолжения
Текст:

История вселенной "Animaniacs"("Аниманьяки"/"Озорные анимашки") берёт своё начало с 1993 года, когда аниматор Томас Чарльз ("Том") Рюггер, создавший успешный мультсериал "Tiny Toon Adventures" ("Приключения крошечных мультяшек") в 1990-92-х годах, по просьбе исполнительного продюсера Стивена Спилберга приступил к созданию новой культовой вселенной США и всего мира. Им позарез нужно было придумать какое-то анимационное шоу с ярким названием, чтобы оно ошарашило зрителей и, по словам актёра Роберта Полсена, «не относиться снисходительно к публике» . Том Рюггер в качестве основных звёзд мультипликационного шоу решил использовать трио зелёных утконосов, которых он изобразил ещё во время учёбы в Дартмутском колледже. Также аниматор создал свой первый мультфильм, "The Premiere of Platypus Duck" («Премьера утконоса»):

И заставка мультсериала изначально выглядела так:

Однако, утки уже достаточно приелись компании Warner Bros., ведь были до этого известны и диснеевский Дональд Дак с "Утиными историями" (где главгероями выступают Скрудж Макдак и их племянники - Хьюи, Дьюи и Луи/Билли, Вилли и Дилли), и Даффи Дак из "Looney Tunes" и даже его "преемник" - Плаки Дак, который был единственным из множества персонажей "Tiny Toon Adventures", создавших собственное шоу на всех экранах страны. Также не забудем упомянуть и Чёрного Плаща, известного в оригинале как «Darkwing Duck», пародия на Бэтмена. 

Как мы видим, на рынке США УЖЕ было достаточно антропоморфных водоплавающих птиц. Что касается "Шоу Плаки Дака", то оно дебютировало 19 сентября 1992 года и оказалось недолговечным: лишь одна из 13-ти серий была оригинальной, остальные лишь являлись компиляцией того, что зритель уже видел. Вследствие чего шоу завершилось 12 декабря того же года.

А посему утконосы вскоре канули в Лету, и на их смену пришли странные существа, похожие на собак или диснеевского Микки Мауса. Том Рюггер назвал их в честь знаменитой студии - Братья Уорнеры, а вот имя их сестры - Дот - произошло от точки в кратком наименовании Warner Bros. И Дот, и её братья - Якко и Вакко - были созданы по образу и подобию чёрно-белых антропоморфизированных персонажей-животных 1930-х годов - Кролика Освальда, Микки и Минни Маусов, лисичек Рокси и Фокси из ранних "Merrie Melodies" ("Весёлых мелодий") и, конечно же, поросёнка Пигги.

Мало кто знает, но для будущего на тот момент анимационного шоу изначально было создано аж ЧЕТЫРЕ персонажа из рода Уорнеров - Якки, Смакки, Вакки и их младшая сестра Дот. Трое братьев были вдохновлены реальными прототипами - собственными малолетними на тот момент сыновьями Тома Рюггера: так, Нейт отличался болтливостью, Люк давал пощёчины, а Коди, в свою очередь, был энергичным шалопаем. По словам аниматора, его сыновья «были в том возрасте, когда они действительно могли раздражать» (на тот момент им было 8, 6 и 4 года, соответственно). Пока художники студии оттачивали дизайн персонажей, Якки стал Якко, а Смакки и Вакки объединились в персонаже Вакко. У самой Дот изначально не было имени, а позже Рюггер придал ей черты младшего сына Коди.

В рамках комиксов издательства DC Comics, в выпуске № 33 также упоминается некий Сакко Уорнер, ещё один давно потерянный брат. Дизайн персонажа был почти точной копией знаменитости Рипа Тейлора, бросающего блестки. Однако, этот комикс не считается каноном "Animaniacs", поскольку был создан другими людьми и явно нарушил авторские права. Но, стоит сказать, что сотрудник студии Warner Bros., писатель Пол Рагг, действительно придумал ещё одного персонажа, официального четвертого «Уорнера», как часть истории никогда не снятого художественного фильма «Мы блуждающие Уорнеры» - персонажа по имени Лакко, который был описан как бездарный член семьи и появился единственный раз эпизодически.

Шоу запустили только после того, как руководство студии одобрило использование названия Warner Bros. в качестве "фамилии" созданных Рюггером персонажей. По сюжету Якко 14 лет, Вакко - 11, а их сестре Дот - всего 10 лет. Также упоминается и полное имя младшей сестрички - принцесса Анджелина, графиня Луиза Франческа Банана Фанна Бо Беска III. Оно было придумано продюсером Шерри Стоунер, а роль Дот в оригинале озвучила американская актриса Тресс МакНил, которая ранее озвучила Бэбс Банни и Гаечку из "Чип и Дейл спешат на помощь". Дот Уорнер презирает, когда ее называют «Дотти», и угрожает смертью любому, кто это сделает.

Сценаристы также придумали и "предысторию" Уорнеров - мол, это были мультзвёзды 1930-х годов, созданные одним из аниматоров студии, но вскоре взбесились и стали неуправляемыми, вследствие чего их были вынуждены запереть в водонапорной башне, из которой они сбежали в 1995 году. А вот в другом эпизоде №65, «Специальный выпуск к 65-летию Warners», мы узнаем, что братья Уорнеры и Дот на самом деле были придуманы и появились намного раньше - в 1929 году как помощники Бадди, персонажа вселенной "Looney Tunes" конца 1920-х и начала 1930-х годов:

Их единственная роль в мультфильмах о Бадди заключалась в том, чтобы выскочить из неожиданных мест и с помощью гигантских молотков сделать из звезды блин. Почему Уорнеры жили в водонапорной башне, спросите вы? Том Рюггер вспоминает о тех днях, когда он просто гулял по улицам США и эта идея пришла ему в голову сама собой, да и водонапорная башня реально присутствовала на территории студии:

«Несколько дней спустя я иду по стоянке и вижу водонапорную башню перед собой. У меня было то, что можно назвать "мультяшным прозрением", когда я подумал: ну, погоди, вот и моя фишка. Я уже планировал этих трех персонажей, созданных много лет назад, которые вышли из-под контроля, и я понял: если я смогу заставить Warner Bros. одобрить их имена как «Warner Brothers и их сестра Дот», то это станет сенсацией».

Том Рюггер

Вид братьев и сестры Уорнер никогда не указывается ни в титрах, ни в описании и даже не упоминается в самом мультсериале к большому замешательству других персонажей. Именно внешний вид Уорнеров создатели мульта всегда держали в секрете от зрителей и юмористически обыгрывали в каждом эпизоде шоу. Когда Якко, Вакко и Дот постоянно спрашивают, кто они такие, Уорнеры никогда не дают четкого ответа, а просто представляются под знаменитой фамилией или говорят, что они - «милые» и «кишащие блохами». Но последнее было придумано только в качестве издёвки, чтобы позлить местного неуравновешенного психиатра по имени Отто фон Скретчаннифф, персонажа с австрийским акцентом в оригинале, похожего на Сквидварда из "Губка Боб квадратные штаны" и Юстаса Бэгга из "Кураж - трусливый пёс" (оба персонажа лысые и ворчливые):

Стоит сказать, изначально дизайн Уорнеров был действительно вдохновлён Микки Маусом, и этих персонажей можно было легко спутать. Так, был известен случай, когда аниматоры студии Warner Bros. готовились к премьере "Озорных анимашек", как мультсериал назвали у нас в России, и на водонапорной башне разместили гигантский воздушный шар с изображением персонажа Якко. Однако, они не поставили в известность тогдашнего руководителя компании, Боба Дейли. Босс, естественно, возмутился жалкой пародией на Микки Мауса и приказал убрать шар. Надувной Якко пробыл на месте менее 12 часов, а затем лопнул вскоре после падения. Инцидент с воздушным шаром надоумил сценаристов изменить дизайн персонажа, что в дальнейшем предотвратило путаницу и помогло избежать судебных последствий. С тех пор братья Уорнеры стали носить бакенбарды.

После того, как Уорнеры были созданы, шоу требовалось больше второстепенных персонажей. Среди них были те, которые были разработаны студией ранее, но так и не попали в мультсериал. Ими являлись:

  • Семья Блох, которая появлялась в нескольких эпизодах оригинальных "Tiny Toons", но их довольно быстро вырезали;
  • Задолго до появления мультсериала "Angry Beavers" ("Крутые Бобры") на Nickelodeon студия Warner Bros. создала свои аналоги Даггета и Норберта - персонажей по имени Босси и Дойла. Первый из братьев бобров был трудоголиком, который был создан как пародия на художника и режиссера Tiny Toons - Кена Бойера - и просто хотел построить «лучшую чертову плотину на свете», но его тупой приятель Дойл всегда все портил. Исполнительный продюсер Стивен Спилберг счёл идею вторичной, схожей с "Пинки и Брейном", и поэтому бобров вырезали из сюжета;
  • Нипси и Рассел, пара енотов-мошенников, бродивших по окрестностям по ночам, также были убраны из шоу после того, как Спилберг почувствовал, что в "Озорных анимашках" уже достаточно комедийных дуэтов.

Среди "родственников" Уорнеров были придуманы кузены - Пакко, Зак и Ко (вместе - ЗакКо) Уорнеры, Уильям Уорнер (отец), королева Анджелина, графиня Луиза Франческа Банана-Фанна Бо Беска Вторая (мать), Айра Уорнер (старшая сестра), Долли Уонер (тетя), Никко Уорнер (младший брат) и Молли «Анджелина Джебабу» Уорнер, младшая сестра братьев Уорнеров и Дот, внешне похожая на неё:

Но все эти персонажи либо остались на стадии разработки, либо эпизодически появлялись в короткометражках или комиксах. Также известно, что у Якко Уорнера был сын по имени Бракко и ещё двое детей - Оккай Уорнер и Сисси Уорнер. Но в оригинале мы их так и не увидим. Зато давайте подробно рассмотрим персонажей, специально придуманных для "Аниманьяков" и ставших каноничными:

  1. "Крутые Сизари" (в оригинале известные как Goodfeathers, что переводе означает «Славные перья»). То самое трио голубей, в состав которого входят сероголовый, осторожный и единственный весёлый персонаж - Сквит, уравновешенный и разносторонне развитый Бобби с бирюзовой головой и постоянно драчливый и вспыльчивый Песто с сиреневой головой.

Эти персонажи могут показаться вполне себе невинными, если не знать, что в оригинале они являются пародией на Генри Хилла, Джимми Конвея и Томми Девито, главных героев американского фильма о гангстерах под названием "Славные парни" ("Goodfellas") 1990-го года:

Вся шутка "Аниманьяков" обычно сводилась к тому, что вспыльчивый и надменный задира Песто по малейшему поводу придирался к бедному Сквиту, часто принимал его шутки или комплименты за оскорбления, задавал ему вопросы в сердитой манере «Томми ДеВито» ("Что ты имеешь в виду? Ты говоришь, что я - пережаренный кусок мяса, ты об этом говоришь? Я что, тарелка сухого стейка, чтобы тебя развлечь?") и неоднократно избивал его. Персонаж Бобби, глядя на это, либо смеялся, либо старался изо всех сил сдерживать гнев Песто. И, если в фильме "Славные парни" угрозы и нападки Томми Де Вито в адрес Генри Хилла воспринимались в шутку, то в мультсериале Песто впадал в раж по-настоящему.

Не забудем упомянуть и про четвёртого, так называемого "Крёстного Голубя" (ориг. англ. "Godpigeon"). "Крёстным" его прозвали не за буквальное крещение сизарей в храме, а в честь главы итальянско-сицилийского мафиозного клана Вито Корлеоне, которого на сленге именовали "Боссом" или, чаще всего - "Крёстным Отцом". Одноимённый фильм был снят ещё в 1972 году режиссёром Фрэнсисом Фордом Копполлой. А уж одним из прототипов Вито Корлеоне являлся и реально живший человек в США того времени - Фрэнк Костелло.

Но вернёмся к нашим голубям. Поскольку фильмы "Славные парни" и "Крёстный отец" имели серьёзную направленность и не предназначались для просмотра малолетними детьми (да и подростками тоже), аниматоры смягчили черты грозных персонажей и высмеяли их. Крёстный Голубь, босс Бобби и Песто (до того, как Сквит прибился к ним) показан тучным, старым, похожим на гоголевского Вия, слепым и постоянно бормочущим что-то непонятное, вследствие чего только Бобби понимал Босса и служил переводчиком и посредником между ним и Сквитом.

На самом деле, Крёстный Голубь только выглядит и звучит устрашающе, а в основном, он - забавный персонаж. В дебютном эпизоде «Goodfeathers: The Beginning» ("Крутые сизари: начало") выясняется, что на самом деле Крёстного Голубя зовут Солли."Крёстного Голубя", как и Песто в оригинале озвучил ныне покойный актёр - Чик Веннера. Вся шутка "Аниманьяков" сводилась к тому, что Крёстный Голубь протягивал свою лапу Бобби и Песто, и те ее трепетно лобызали, тряслись и лебезили перед своим Боссом.

Также в мультсериале смачно высмеивался и один из режиссёров "Коза Ностры" - Мартин Скорсезе (во время "стрелы" с Воробьями гангста - голубцы садились на голову памятника Скорсезе в каком-то парке. Этот эпизод пародировал бродвейский мюзикл «Вестсайдская история» в духе "Ромео и Джульетты" о соперничестве между «Джетс» и «Шаркс», двумя уличными подростковыми бандами, где место Ромео занимает Тони, а Джульетты - Мария, но умирает из влюблённых лишь один. В мультсериале же Сквит влюбляется в воробьиху Карлуту, появляющуюся с тремя подругами, пародирующими Розалию, Тереситу и Франциску из мюзикла). В городском парке, где стоял памятник Скорсезе, проходит концерт памяти Леонарда Бернстайна, автора «Вестсайдской истории», которая пародируется в 12-м эпизоде "West Side Pigeons". Голуби появились всего в 15 сегментах шоу "Animaniacs", после чего их навсегда убрали.

3. Белка Слэппи (англ. Slappy Squirrel) - пожилая и ворчливая белка с сильным нью-йоркским акцентом, живущая в доме-дереве со своим племянником Скиппи в штате Калифорния. Показана как типичная звезда мультсериалов "Looney Tunes", где она, как Койот и Дорожный Бегун, постоянно вступала в противостояние с тремя злодеями - Уолтер Джон Вульф (антропоморфный волк), Кальмар Сид и Бини - Бизон с умственными нарушениями. Но потом вышла на пенсию и часто ругала Уорнеров за то, что они пели: "Нет никого противнее на всей земле, чем белка Слэппи в этом дупле!".

Слэппи была создана актрисой озвучивания Шерри Стоунер и показана в качестве отсылки к персонажу мультфильма студии MGM "Винти-белка" (англ. Screwy Squirrel). Белку Слэппи обычно можно увидеть в зеленой шляпе, украшенной свисающим желтым цветком, с фиолетовой подводкой для глаз на веках, с розовой сумочкой и зеленым зонтиком, который она иногда использует, чтобы ударить других персонажей. Весь юмор "Аниманьяков" заключался в том, что Слэппи была способна перехитрить своих врагов, с которыми она столкнулась (и они почти всегда были тупыми и дряхлыми).Также Слэппи мстила раздражавшим её персонажам преувеличенным мультяшным насилием, обычно вспоминая свои «классические» (но вымышленные) появления в фильмах своей юности. Она часто отмечает, что ее враги напоминают ей известных героев мультфильмов (Скуби Ду, Бетти Буп и пр.), когда они были совсем маленькими. Ее крылатая фраза: «Вот это комедия!» обычно применяется после нанесения телесных повреждений и унижения ее противникам.

Именно белка Слэппи часто ломала четвёртую стену в мультфильме, заявляя о том, что она живёт не в реальном мире, и поэтому от различных увечий, обычно приводящих к инвалидности или летальному исходу, мультяшные персонажи не умирают. Поэтому, когда в театре показывали диснеевского Бэмби, и племянник Скиппи (англ. Skippy Squirrel) был расстроен гибелью оленихи, его матери, белка Слэппи показала впечатлительному бельчонку, что мама Бэмби на самом деле жива, дожила до глубокой старости в трейлере и является ее давней подругой и коллегой по анимационным фильмам. В "Аниманьяках" Слэппи появилась в 44 эпизодах.

Отдельно хочется сказать про бельчонка Скиппи, племяннике Слэппи. Он - всегда жизнерадостный и оптимистичный персонаж, часто служит голосом разума между ними. У них часто разные точки зрения, и Скиппи думает о безопасности своей тети. Однако, несмотря на его веселый характер, у него есть несколько моментов (особенно в комиксах), когда он перенимает жестокость своей тети. Том Рюггер как-то сказал в интервью, что хотел бы создать эпизод, где малыш Скиппи вырос, но был бы безработным и все еще жил бы со Слэппи уже в перезапуске шоу, а его тетя отчаянно пыталась бы выгнать племянника из дома. Но это не получило одобрения студии.

4. "Баттонс и Минди". Баттонс - взрослый кобель немецкой овчарки. Вся шутка мультсериала сводилась к тому, что он жил с неназванными родителями малолетней Минди, зажиточной американской семьёй, в саду, в будке и играл роль сторожевого пса. Когда девочка заметила что-то интересное и выбегала на проезжую часть, Баттонс пускался за ней в погоню, пытаясь защитить от неприятностей, но в конечном итоге оказывался единственным виноватым в том, что дурочка Минди попала в беду, и ее родители ругали незадачливого пса в финале каждого эпизода.

Мать Минди часто показана была в мультсериале без головы, как супружеская пара из "Шоу Рена и Стимпи" или темнокожая и тучная Мамочка-Два_Тапочка, хозяйка Тома из "Тома и Джерри". Она является довольно некомпетентным родителем, поскольку оставляет свою малолетнюю дочь одну, чтобы она попадала в потенциально опасные ситуации (заставляя собаку Баттонса постоянно спасать ее). Однажды она даже оставила Минди на попечение мышонка Брейна, посещая «конференцию по улучшению воспитания детей» (которая, похоже, не слишком хорошо работает). Но тот почти не обращал на малышку внимания и был занят составлением планов по захвату мира.

Минди - ещё один глупый и весёлый персонаж "Аниманьяков", но ей это простительно, так как девочке всего три года. Минди - маленькая девочка с коротко подстриженными платиновыми светлыми волосами, взъерошенными вверх, как у Незнайки Носова, и голубыми глазами. Почти во всех своих появлениях она носит один и тот же наряд: сиреневые шорты-комбинезон с белой рубашкой с короткими рукавами под ними, белые носки и черные туфли Мэри Джейн. У нее пухлые щеки, круглый нос, зачесанная челка, нарисованы четырехпалые руки. Основные черты Минди - рассеянность и чрезмерное любопытство.

Девочка часто оказывается привязанной к дереву и остаётся в одиночестве, благодаря своим нерадивым родителям, которые ей пренебрегают и заставляют пса Баттонса присматривать за ней. Минди часто замечает у себя во дворе какой-то предмет или животное (котёнок), случайно попавшийся ей на глаза. Сосредоточив на нём своё внимание, Минди часто выходит за пределы сада и попадает в невероятную опасную ситуацию, которой ей удается избежать либо по чистой случайности, либо благодаря вмешательству Баттонса. Несмотря на это, Минди ни в коем случае не осознает опасность, в которой находится, либо полностью ее игнорируя, либо рассматривая это как развлечение.

Постоянная шутка сегмента заключается в том, что Минди называет свою мать "леди", а любимого пса Баттонса - "глупым щенком". Также Минди часто задаёт вопрос "Почему?" (как минимум, три раза)и завершает разговор своей коронной фразой: «Хорошо, я люблю тебя, пока!». Также девочка показана доброй и очень вежливой. Обычно она обращается к незнакомым людям «мистер» или «миссис». Несколько раз Минди, как и Баттонс, появлялась за пределами своего сегмента. Так, в 35 эпизоде "Аниманьяков" в шутку создали кроссовер, перепутав привычный дуэт персонажей. Поэтому мышонок Брейн заменил собой пса Баттонса и пытался вовлечь Минди в свои попытки мирового господства, но она назвала его «глупым мышонком» и нарядила его в женское платье, что Брейн воспринял как унижение.

В конечном итоге для Брейна все шло не так хорошо, как планировалось, поскольку он оказывается в синяках, у него кружится голова (из-за того, что с ним играла Минди, и его переехала газонокосилка) и из-за падения Брейна в навоз образовался прогорклый запах. За то, что Брейн дурно пахнул, Мать Минди сделала ему выговор, мол, он «позволил Минди кормить его старым сыром». На что Брейн невозмутимо отметил, как ненавидит, когда его упрекают, и что завтра он разработает еще один план мирового господства («но сначала - ванна»), надев шапочку для душа и залезая в таз с мыльной водой. А в заставке мультсериала, когда Брейн разрабатывал планы мирового господства, Минди засунула его в банку и со всей дури швырнула об камень. Страдальческое выражение морды Брейна надо видеть!

Этот эпизод можно считать предтечей к кроссоверу с Элмайрой Дафф, которая появилась единственный раз в 64-м эпизоде "Lookit the Fuzzy Heads", где на приёме у психиатра Скретчанниффа гонялась за Уорнерами и мучила их. В итоге Якко выманил Минди из дома заводной игрушкой, и Элмайра уже погналась за ней к великой радости Баттонса. За кадром звучали американские песни про животных: "The Old Grey Mare", "The Animal Fair", "Oh Where Oh Where Has My Little Dog Gone" and "The Bear Went Over the Mountain".

5. "Рита и Рант" - ещё один комедийный дуэт "Аниманьяков". Рита - дерзкая, независимая и милая серо-белая кошка, которая часто поет. Она сопровождает своего лучшего друга Ранта в его приключениях в поисках дома. Вся шутка мультсериала сводится к тому, что однажды попавшие в приют животные (Рита - за независимость, а Рант - за лужу на ковре) верят, что нашли дом, только для того, чтобы что-то обернулось против них и заставило их спасать друг друга, и в конечном итоге снова уйти искать жильё. Действие происходит в разные периоды времени и в разных местах, хотя у Риты и Ранта, кажется, сложилось впечатление, что они остались только в 90-х, поскольку они продолжают отсылать к поп-культуре.

Рант Валнрут - ещё один пёс после Баттонса на шоу, который похож повадками на настоящую собаку, но по уровню интеллекта заметно отличавшийся от своего предшественника. Если про кого и петь, что он "туп как пень", так это - про Ранта, а не про Пинки. Рант говорит, что ненавидит кошек и часто принимает Риту за собаку, на чём строится юмор каждой серии. Роль пса Ранта в этом сегменте - это либо комическое облегчение, либо моральная дилемма для Риты, ведь если их пути разойдутся, один из них непременно окажется в опасности. Рита и Рант появились как минимум в 18 эпизодах шоу "Аниманьяки", после чего, по словам Тома Рюггера, сценаристы сосредоточились на других персонажах шоу.

6. Hello Nurse - симпатичная пышногрудая медсестра в белом облегающем платье и туфлях на высоких каблуках, объект вожделения Якко и Вакко Уорнеров. Вся шутка "Аниманьяков" сводилась к тому, что при ее появлении братья Уорнеры восклицали "Hello, Nurse!" ("Привееет, сестра!") и запрыгивали ей на руки, заискивали перед ней. Лишь в 2020 году Том Рюггер раскрыл настоящее имя персонажа - Элоиза Нерц.

7. Доктор Отто фон Скретчаннифф (которого Уорнеры обычно называют просто "Скретчи") - психотерапевт и психиатр с немецким акцентом студии Warner Bros., в которой он проработал более пятидесяти лет. Среди его пациентов на протяжении всего этого времени были звёзды Голливуда - Эдвард Г. Робинсон, Питер Лорре, Беттер Дэвис, Рекс Харрисон, Человек-невидимка, Джек Николсон, Шер, Клинт Иствуд, Майкл Китон и Рональд Рейган. Персонаж описывался как обладатель седых волос, который носит белый халат, фиолетовые брюки, черные туфли и очки.

Но после визита Уорнеров, которых гендиректор студии Таддеус Плотц приказал утихомирить, у бедного врача всё пошло кувырком. Во время сеансов Дот и ее братья довели Отто до исступления, и тот вырвал свои волосы, оставшись навеки лысым. Также тема издевательств Уорнеров над ним - повторяющаяся шутка "Аниманьяков". В некоторых эпизодах доктор Скретчаннифф изображен как своего рода суррогатный отец братьев и сестрицы Уорнер, который занимается такими видами деятельности, как приготовление им еды похода в цирк, однако персонаж настаивает на том, что он - не более чем их психиатр.

Образ Отто был смоделирован по подобию режиссера "Аниманьяков" - Альфреда Гимено. Долгое время Доктор Скретчаннифф был показан как единственный (после Ральфа) антагонист Уорнеров, о его семье мы ничего не знали, но в перезапуске шоу у него внезапно появился брат - близнец Юрген, отсылающий к Доктору Моро из романа Герберта Уэллса. В перезагрузке Отто показан более злым и одержимым. В настоящее время неизвестно, закончится ли его одержимость отстранением от сцены или продолжится в будущих эпизодах перезагрузки. В любом случае, Скретчаннифф, скорее всего, и дальше будет подвергаться комическому мультяшному насилию.

8. Ральф Теодор Страж - тучный некомпетентный охранник студии Warner Bros. Первоначально появился в сериях "Tiny Toon Adventures", а затем сменил дислокацию. Показан как типичный стереотипный американский полицейский, жующий пончики во время работы. Как и трио голубей, Ральф эпизодически появился и в рамках шоу "Пинки и Брейн". Вся шутка мультсериала обычно сводилась к погоне Ральфа за Уорнерами на заднем плане.

9. «Цыпленок Бу» - ещё один сегмент шоу. Речь идёт в нём про отверженного всеми гигантского петушка. Вся шутка сводится к нелепой маскировке Бу под людей, которую лишь пара человек пытаются разоблачить. Но на этих правдорубов обычно смотрят свысока, поскольку Цыплёнок продолжает оставаться предметом обожания. К сожалению, маскировка Бу раскрывается позже и приводит к тому, что подозрительные люди кричат: «Я же говорил вам, что этот парень был курицей!». Бу бесцеремонно подвергается нападкам со стороны тех, кто когда-то им восхищался; и он уходит в свое следующее приключение. А за кадром тем временем звучит песня: "Не похож ты ни на кого. Кто же ты такой? Что за существо?".

10. Бегемоты Гиппо (англ. Hip Hippos) - влюблённая пара Флавио и Мариты. Продержались всего в семи эпизодах из 99. Вся шутка сводилась либо к нежностям Флавио, либо к тому, как бегемоты были звёздами оперы, имели прислугу в лице канареек и домработницы - жирафихи, а также жили на небоскрёбе с бассейном на крыше, и за ними наблюдала зоолог Джина Эмбрио. В последнем эпизоде "Pitter Patter of Little Feet" ("Топот маленьких ножек") Бегемоты усыновили Брейна (под именем Альфредо), которого по ошибке принёс им аист. Незадолго до того, как ситуация могла ухудшиться, оказывается, что весь мультфильм был просто кошмаром, который приснился Брейну. Или насколько это было сном, когда Пинки в лаборатории сообщил другу, что долгожданный ребёнок Рокфеллеров наконец-то у них?

11. Пинки и Брейн. О них мы уже говорили неоднократно, но всё же стоит напомнить историю создания этих персонажей. Они были созданы не как самостоятельные персонажи, а как карикатурные изображения сценаристов - Томаса Минтона и Эдди Фитцджеральда. Один был угрюмый, а другой - весельчак, который постоянно произносил странные словечки: "НАРФ! ПОИТ! ЗОРТ! ТРОЗ!". Аниматор Томас Чарльз Рюггер наблюдал за их взаимодействием и процессом работы, увидел химию между ними и подал идею создать ещё один сегмент мультсериала "Animaniacs" ("Озорные анимашки"), где лабораторные мыши будут похожи на сценаристов и пытаться покорить/захватить мир.

Сказано - сделано. На роль Пинки, который унаследовал смешные словечки от Эдди Фитцджеральда, утвердили актёра озвучки Роберта Полсена, снабдившего мышонка привычным британским акцентом. Полсен черпал вдохновение из британской комедии, такой как «Летающий цирк Монти Пайтона» 1969-74 годов, для голоса Пинки. А вот когда на роль Брейна утвердили Мориса ЛаМарша, сценаристы и режиссёры просто не могли не удержаться, чтобы не вставить в мультсериал какую-нибудь отсылку к фильмографии Орсона Уэллса, по которому тот очень сильно фанател. Ламарш часто использовал ролик "Frozen Peas" в качестве материала для проверки звука перед записью, а продюсер Питер Гастингс вывел его на новый уровень. Также часто пародируемой темой обоих мультсериалов стал культовый фильм 1941 года "Гражданин Кейн".

В самих "Аниманьяках"/"Озорных анимашках" Пинки и Брейн появлялись спорадично, всего лишь в 16 из 99 эпизодов, пародируя сюжеты сказок или легенд о Короле Артуре, пробегая мимо где-то на фоне и даже ненадолго появляясь с другими персонажами шоу - Бегемотами Флавио и Маритой (Брейн был случайно подкинут им глупым аистом), Минди (схожей с Элмайрой Дафф маленькой глупой девочкой, которая тоже мучила Брейна) и кошкой Ритой (которая в итоге слопала Пинки). Сам Брейн выступал в роли изобретателя и постоянно представлялся под новыми именами, такими как Капитан Брэйн, Жак Кусто, Брэйн Пикадилли (пародия на Брайана Пикколо), Брейнатра, Большой Джонни Брэйн Джонс Пичпит Билл Бун Крокетт, Норман Брейн, Бубба Бо Боб Брэйн и другие.

В 1995 году, 9 сентября Пинки и Брейн официально и окончательно отделились от вселенной "Аниманьяки" и были единственными персонажами, у которых, как и у Плаки Дака, было собственное шоу, но на сей раз - успешное, насчитываемое аж 65 эпизодов в 4 сезонах, даже несмотря на то, что некоторые из серий, уже показанные раннее в "Аниманьяках", повторялись. И в рамках 61 эпизода 3 сезона "Пинки и Брейна" под названием «Специальный выпуск: «Пинки и Брейн воссоединение» комически была показана связь мышей со сценаристами Фитцджеральдом и Минтоном. Примечательно то, что Эдди Фитцджеральд работал над "Шоу Рена и Стимпи" Джона Крисфалуси, где характеры персонажей имели с Пинки и Брейном определённое сходство (особенно, где один - высокий, другой - маленький. Один - добряк-весельчак, которому часто достаётся от более злобного коллеги и который не прочь повалять дурака, дабы рассмешить зрителя).

Как и в «Аниманьяках», каждый эпизод "Пинки и Брейна" сосредоточен на диковинных заговорах мышей по достижению цели - мирового господства, а также на окончательной и комичной неудаче Брейна в этом. Юмор исходил из множества различных пародий на поп-культуру, знаменитостей, номеров на знакомую музыку с новыми текстами и даже камео известных персон США нынешнего времени и далёких 1960-х годов вроде Фрэнка Синатры, Кристофера Уокена или Гарри Маршалла. В одном из эпизодов засветился и сам Стивен Спилберг, который часто выступал комической фигурой в "Аниманьяках". Коронными фразами лабораторных мышей стали "Ты думаешь о том, о чём и я?" (англ. "Are you pondering what i m pondering") и "Эй, Брейн! Чем мы будем заниматься сегодня вечером? Тем же, чем и каждый вечер/каждую ночь/всегда, Пинки! Попробуем покорить/захватить мир!" ("Gee, Brain! What are we going to do tonight? Something what we doing every night, Pinky! Try to take over the world!"), используемые в качестве повторяющейся шутки в заставке и в финале каждого эпизода. Все эти известные нам цитаты в оригинале придумал продюсер - Питер Гастингс.

В новом на тот момент шоу у Пинки появился любовный интерес в лице лошадки Фарфигньютон, имя которой отсылает к Фар Лапу, скакуну-чемпиону США, названию печенья Fig Newtons и Fahrvergnügen, последнему немецкому рекламному слогану, используемому маркой машин Volkswagen. Потом Пинки променял скакуна на Морского Льва в одном из эпизодов. В случае с Брейном не было шуток на тему межвидового скрещивания - он был гетеросексуальным персонажем, испытывал романтические чувства к Труди, мышке из короткометражки, пародирующей фильм "Третий человек" 1940-х годов и позже - к повторяющемуся в двух эпизодах персонажу Билли, которая не ответила ему взаимностью.

У Брейна также появился главный соперник в лице Сноуболла (Снежка или Снежного Шара), генетически модифицированного хомяка, который был назван в честь одноимённого хряка из "Скотного двора" Оруэлла и также стремился к мировому господству. Сноуболл либо перенял планы Брейна для себя, либо находился в прямой оппозиции мышам, пытался использовать, копировать и даже убить Пинки, ревнуя того к Брейну. В оригинале его озвучил актёр Родди Макдауэлл. Сноуболл стал вторым повторяющимся персонажем шоу "Пинки и Брейна" и засветился лишь в шести эпизодах из 65. Но столь харизматичного персонажа показали урывками и в конечном итоге тупо слили в конце 4 сезона, в пародии на "Остров доктора Моро" Герберта Уэллса.

Примерно в то время, когда третий сезон мультсериала "Пинки и Брейн" был запущен в производство, командная структура Warner Bros. претерпела значительные изменения, когда Джейми Келлнер занял пост руководителя детского программирования легендарной студии. Хотя «Пинки и Брейн» в субботнем временном интервале показал хорошие результаты, новые руководители посчитали, что мультсериалу необходимо смягчить сюжет о мировом господстве и сменить направленность, чтобы он стал скорее ситкомом вроде "Симпсонов" и включал больше персонажей. Это требование вызвало шквал резкой критики и негатива со стороны сотрудников компании.

В ответ на это в эпизоде «Пинки и Брэйн… и Ларри», написанном сценаристами Брессаком и Хауэллом, появился новый персонаж, мышонок Ларри (созданный по образцу Ларри Файна из группы "Three Stooges" («Три марионетки») и озвученный другом Полсена - Билли Уэстом, который на тот момент ещё и озвучивал кота Стимпи). Ларри, воспринимаемый Пинки и Брейном как типичный второстепенный герой шоу, намеренно испортил ритм эпизода и динамику персонажей, чтобы доказать руководству Уорнер Браззерс, что мыши лучше всего работают в дуэте, устами Брейна они даже были описаны как "инь и ян". Питер Гастингс, которому надоело давление сети с требованием перемен, в конечном итоге покинул шоу и написал свой последний сценарий «Вы больше никогда не будете есть пищевые гранулы в этом городе!», В котором мыши были показаны как актёры Голливуда, и студия постоянно вставляла им палки в колёса, меняя то декорации, то актёров. В данном эпизоде напрямую затрагивалась проблема переоснащения сетей шоу, которые уже работают.

То ли руководство не поняло намёка, то ли всё-таки прониклось язвительной насмешкой и решило отомстить - неясно, в начале 1998 года, несмотря на протесты актёров озвучки и сценаристов, вышел мультсериал с участием Эльмиры/Элмайры Дафф в главной роли из мультсериала "Tiny Toon Adventures". На этом настоял руководитель отдела Кристофер Кинен, который очень хотел вернуть эту главную героиню, несмотря на указ Спилберга о том, что вселенные "Tiny Toon Adventures" и "Animaniacs" были отдельными объектами (хотя Элмайра эпизодически засветилась и в последнем шоу, гоняясь за Уорнерами), и придумал сюжет, где легендарная лаборатория АКМЕ лежит в руинах, как это уже было показано в одном из эпизодов про танец под песню "Macarena" в 4 сезоне, а сами мыши теперь живут в доме у Элмайры, а та мучает их и всячески оскорбляет. Спин-офф "Пинки, Элмайра и Брейн" вышел в эфир 19 сентября 1998 года, насчитывал всего 13 эпизодов и, по правде говоря, получился не такой уж и смешной и интересный, чем его предшественник.

Во время производства у мультсериала было аж два рабочих названия: «Стивен Спилберг представляет дальнейшие приключения Пинки и Брейна» и «Пинки и Брэйн: Годы Эльмиры/Элмайры». Многие ругали этот мультсериал за вторичность и посредственность. В нём не было какой-то изюминки, сплошная эксплуатация главных героев просто выводила из себя. Все надежды поклонников шоу увидеть возвращение других персонажей из "Tiny Toon adventures", помимо самой Эльмиры/Элмайры, моментально рухнули - кроме плаката «Зоопарк Acme Acres» в ее комнате, ничто больше не отсылало к известной вселенной. Кота Феррбола (Пушка) и Байрона Бассета заменили другие животные - кот Пусси-Вусси и черепаха, которую Элмайра Дафф назвала «Мистер Шеллбатт». Исчезли также хомяки, их заменил собой зелёный попугай. Младший брат Дункан и сестра Аманда пропали, и даже родители Эльмиры/Элмайры Дафф лишь кратко упоминались в эпизоде "Человек из Вашингтона". Но это ещё полбеды.

Сама Эльмира/Элмайра теперь учится не в Acme Looniversity вместе со зверятами, похожими на персонажей "Looney Tunes", а в «Грамматической школе Чака Норриса» вместе с нормальными человеческими детьми. Ее соседом и одноклассником стал тупоголовый Руди Мукич, который заменил любовный интерес - богача Монтану Макса - и вел себя как Нельсон Манц (хулиган из "Симпсонов"), даже лексикон его позаимствовал. Цель хулигана - что-то взорвать динамитом и скормить Пинки и Брейна своему питону Тангу. Роль Руди озвучила актриса Нэнси Картрайт.

Среди других второстепенных и совершенно новых персонажей шоу была Вэнити Уайт, «лучшая подруга» Эльмиры/Элмайры Дафф, которая на самом деле интересовалась только собой, как тонко предполагает это имя. Эльмира/Элмайра Дафф по сюжету была влюблена в Руди, но тот не хотел иметь с ней ничего общего и предпочёл ей Пэтти Энн, "кузину" Эльмиры/Элмайры, которая на самом деле была замаскированным Брейном в его костюме-роботе златокудрой девочки. Повторяющаяся шутка мультсериала заключалась в том, что Руди Мукич постоянно гонялся за своей "возлюбленной", и даже маленькая мышиная голова Брейна нисколько его не смутила.

Но больше всех расстроили сами главные герои нового шоу. Их попросту изменили до неузнаваемости! Кокетку Элмайру, и до этого не блещущую умом, превратили в совсем уж умственно-отсталую живодёрку, которая только и знает, что мыть Брейну рот с мылом, чтобы тот выражался ясней и культурнее. Она сильно отвлекала на себя внимание и показана капризной и надоедливой особой. Пинки тоже реально отупел, перестал быть голосом совести и разума для Брейна,а также - гением и, по словам Мориса ЛаМарша, перешёл в разряд ненужного персонажа вроде Ларри, который вынужден был напоминать о своём присутствии и даже дружил с Элмайрой.

Сам невероятно брутальный и умный Брейн, который в оригинале мог жёстко ответить, ударить или послать кого угодно, теперь превратился в беспомощную куклу для битья, которая не в силах поставить "балду" Элмайру на место, которая откармливает его до отвала, превращая Брейна в гротескного толстяка или заставляет "играть в летучих мышей" и швыряет его с Пинки об стену в качестве юмористического эпизода. А также в эпизоде "ЭТО образование" про телешоу Элмайре дали возможность поиграть Брейном в «пинг-понг», транслируя его унижение на весь мир под хохот детей и сотрудников студии в унисон, а в серии "Прогулка в парке" во время школьной экскурсии в Дакилэнд (пародия на Диснейлэнд) Брейна вообще в качестве шутки люди раздавили и растоптали, как клопа, на параде, когда он ТРИЖДЫ за день перебегал дорогу.

Знаменитая фраза Брейна из оригинального мультсериала: «Ты думаешь о том, о чем и я?» в адрес его компаньона Пинки также была заменена более свежей. После того как Брейн объяснял свой последний план, он поворачивался к Пинки и вопрошал его: «Есть вопросы?». Ещё одной повторяющейся шуткой "Пинки, Элмайры и Брейна" было то, что Пинки, конечно же, задавал Брейну глупый и странный вопрос, не имеющий никакого отношения к делу. А вот в финале эпизода, после того, как очередной план с треском провалился, Брейн часто дулся и отвечал на вопрос, который был задан ранее Пинки. Вместо харизматичного хомяка Сноуболла в сюжет добавили агента ФБР и секретной организации, известной как "Круг", Уолли Фауста в качестве антагониста, толком не рассказав нам его предыстории, а показав лишь мельком в заставке шоу...

Другая часть требований сети Warner Bros. заключалась в том, чтобы обязательно включать какую-либо песню в каждый эпизод, а это означало, что один или все основные персонажи (Пинки, Элмайра или Брейн) в какой-то момент сюжета серии будут петь. Уж чего-чего, а песен в этом шоу оказалось предостаточно. Хотя, в оригинале Брейн тоже что-то да пел, но это было показано не так часто, как в "Пинки, Элмайре и Брейне". Да и иногда Брейн даже пародировал знаменитостей, таких как Фрэнк Синатра (Брейнатра из эпизода "Brains Way"), чтобы добиться своей цели. 

Из представленных в "Пинки, Элмайре и Брейне" песен можно вспомнить, к примеру, "Children of Many Lands" ("Дети многих земель", известный в русском дубляже как "Ах, какой прекрасный мир! Солнце, радость, счастья пир! Дружба - это наш кумир!". В оригинале же эта песня - пародия на тематическую песню Диснейленда - "It's a Small World") или "Let Me Be Your Leader" ("Позвольте мне быть Вашим лидером" в русском дубляже известная как "Что за чудный денёк, чтобы мир покорить? Дивный для Мистера Брейна! Станешь ли ты кумиром для нас?"). Также была песня из вымышленного альбома "Baloney's Greatest Hits" ("Величайшие хиты Балони"), известная в русском дубляже как "Это пре-, пре-, пре-, прекрасный, замечательный денёк!". В оригинале же она называлась "Yum Yum Doodle Dum Day" и служила отсылкой к 22 эпизоду "Пинки и Брейна" под названием "Две мыши и ребёнок", которая пародировала историю Супермена. А исполнитель песни, Динозаврик Балони в оригинале высмеивал антропоморфного тираннозавра Барни из популярной в те годы американской детской передачи «Барни и друзья» 1992 года.

Что уж говорить, даже появление на экране самого Уолли Фауста то и дело сопровождалось собственной тематической песней, в оригинале известной как "The Circle's Theme" и исполняемой за кадром зловещим и драматичным хором из серии "Человек из Вашингтона" в пародии на латынь: "Nimbus cirrus, solar plexus, lactose! Igneous, metamorphic, sedimentary, lactose! Gaudeamus igitur, ichthyology! Rialto, Ontario, gluteus maximus, lactose! Gingivitis, tonsillitis, Cincinnati, lactose". Организация Фауста хотела обманом заставить Брейна работать на них, чтобы потом убить... вместе с Пинки. «Две мыши… подошли к захвату мира ближе, чем МЫ! С ними нужно… решительно покончить!» - объяснил зрителям свой мотив Уолли Фауст. Ничего личного, тупо конкуренция.

В "Пинки, Элмайре и Брейне" есть пара отсылок и на поп-культуру (эпизод "The Ravin" - к стихотворению "Ворон" Эдгара По, "Брейно" - к герою -линчевателю в маске Зорро, "Narfily Ever After" - к сказке про Золушку со стилистикой "Шоу Рена и Стимпи"), но они уже не несли никакой существенной составляющей сюжета. В конечном итоге из 13 серий "Пинки, Элмайра и Брейн" в США было показано только шесть, остальные же транслировались в рамках программы "The Cat&Birdy Warneroonie PinkyBrainy Big Cartoonie Show" (или сокращенно "The Big Cartoonie Show") на канале Kids WB с 16 января 1999 года по 31 августа 2000 года.

Мультсериал "Пинки, Элмайра и Брейн", как и "Шоу Плаки Дака" в своё время, оказалось недолговечным и навсегда было отменено 10 апреля 1999 года. Что касается самих актёров и сценаристов, то в третий куплет заставки они вставили несколько строк протеста в адрес сети Warner Bros. ("Now Pinky and The Brain Share a new domain, It's what the network wants, Why bother to complain?/Теперь Пинки и Брейн делят новый домен. Это то, что сеть изволила желать. Зачем же вообще недовольство выражать?"), которые в русскоязычном дубляже были удачно изменены на другие слова: "Вот мыши наконец свободу обрели, и новый хитрый план замыслили они. Мир будет покорен, настанет этот день!". Сам Брейн в оригинале говорил: «Я глубоко возмущен этим!», что подразумевало собой не только лишь ненависть к Элмайре и охотящемуся за ним Уолли Фаусту. В русском дубляже мультсериала фразу тоже подвергли изменению, и теперь она звучала так: "Как мне все это надоело!". Стоит заметить, что эпизоды и события мультсериала "Пинки, Элмайра и Брейн" до сих пор считаются не каноничными как среди фанатов "Аниманьяков", так и съёмочной группы в целом.

  • Дайте критику
+1
11:44
268
Нет комментариев. Ваш будет первым!
Загрузка...
Маргарита Блинова