Поиск по тегу «живопись»
Катину «Первая зелень» — русский художник Илья Остроухов написал в 1887 году. Практически сразу он представил её на выставке в Москве и полотно приобрёл Павел Третьяков. Ныне Остроухов полузабыт. Но в конце XIX — начале ХХ века он был известным коллекционером живописи и древнерусских икон, мастером атрибуции картин, членом Товарищества передвижных художественных выставок, Союза русских художников, академиком петербургской Академии художеств.Подробнее
Юная выпускница института благородных девиц вернулась домой. Она бросается к обожаемому родителю, но видит уже слепого, исхудалого, слабого старика. Картину «Приезд институтки к слепому отцу» художник Василий Перов не закончил. Фигуру девушки оставил в подмалёвке, опустил руку модели, но не дописал её. Её лицо и фигура отца – на стадии повторных прописей, дальний план в рисунке… Справа на стене через тонкий красочный слой просвечивает изображение картин в золочённых рамах.Подробнее
Картину «Весна. Большая вода» Исаак Левитан посвятил весеннему пробуждению природы. Некоторые искусствоведы считают эту работу словно продолжением картины учителя Левитана – Алексея Саврасова «Грачи прилетели» (1871). Только она более чувственная, нежная. Давно замечено, никому, кроме Левитана, не удавалось передать тончайшую мелодию души в её соприкосновении с миром природы.Подробнее
Полотно Михаила Нестерова «Девушка у пруда» Государственной Третьяковской галерее подарила изображённая на нём модель — дочь художника Наталья (1903–2004). В год создания портрета ей было около двадцати лет. Эта картина ознаменовала новую веху в творчестве живописца. Михаил Нестеров вошёл в историю русского искусства прежде всего как мастер исторических картин и монументальных росписей. За этими работами как-то на второй план ушли портреты реальных людей, а художник любил их писать.Подробнее
- Кандидат в Самородки
- Опубликовано на Дзен
На картине «За прялкой» мы видим дочь художника Константина Маковского Ольгу. Она неоднократно позировала отцу, но в этот раз он изобразил её в образе русской боярышни. Картина залита светом, тщательно выписана каждая деталь, цвета сарафана и деревьев находятся в изумительной гармонии… В Третьяковскую галерею картина «За прялкой» поступила в 1995 году. Её подарил американский бизнесмен и коллекционер Арманд Хаммер. Давайте присмотримся.Подробнее
Картину «На меже» Илья Репин написал в Абрамцеве, которое стало частью жизни художника. Творческая атмосфера, которая царила в уютном подмосковном имении Елизаветы и Саввы Мамонтовых, рисовальные и литературные вечера, совместная работа на пленэре, постановка домашних спектаклей и игра в «живые картины» притягивали многих. Вместе с Ильей Репиным в Абрамцево часто приезжали Василий Поленов, Виктор Васнецов, Василий Суриков и другие художники.Подробнее
Картину «Эльбрус. Лунная ночь» Архип Куинджи написал в 1890 году. Публика увидела её спустя несколько лет после смерти художника, в 1913-м. С первого показа она привлекла внимание своим глубоким и загадочным настроем. Критики назвали эту работу феноменальной. Полотно погружает нас в мир мистической и космической красоты, хотя на первый взгляд всё просто — изображена снежная вершина Эльбруса в окружении других гор. Но как она изображена!Подробнее
Работорговля — позорная страница истории человечества, которая сотни лет существовала на разных континентах. В конце ХIХ века, путешествуя по Средней Азии, художник Василий Верещагин столкнулся с этим варварством. Особенно его поразила торговля детьми. На полотне «Продажа ребёнка-невольника» он изобразил беззащитного, беспомощного мальчика в качестве «живого товара». Картина была написана в 1872 году.Подробнее
Картину «Вид Леандровой башни в Константинополе» Айвазовский написал в 1848 году под впечатлением от путешествия в столицу Османской империи. Художник ездил туда вместе с великим князем Константином Николаевичем и красота города на Босфоре ошеломила его. Айвазовский посчитал, что Константинополь затмевает красоту Венеции и Неаполя. В результате после поездки он создал множество работ, среди которых «Вид Леандровой башни в Константинополе».Подробнее
«Разборчивая невеста» — одно из самых интересных полотен талантливейшего живописца Павла Андреевича Федотова. Картину он написал в знак почтения памяти баснописца Ивана Крылова, скончавшегося за три года до этого. Именно Крылов сыграл большую роль в том, что гвардейский офицер художник-самоучка Федотов подал в отставку и стал известным жанристом. Картину «Разборчивая невеста» позитивно восприняла московская и петербургская публика.Подробнее
Картину «Ковёр-самолёт» художник Виктор Васнецов написал в 1880 году. Её считают одной из первых работ сказочной тематики, выбор которой принёс автору всенародную любовь и всемирную славу. Сюжет «Ковра-самолёта» художник задумал, разрабатывая заказ мецената Саввы Мамонтова. Этот заказ включал в себя три картины: «Бой славян со скифами», «Три царевны подземного царства» и «Ковёр-самолёт».Подробнее
Вот уже более века картина «Покорение Сибири Ермаком» иллюстрирует многие научные и литературные описания, посвящённые освоению Сибири в XVI столетии. За неё Василию Сурикову Совет Академии художеств присвоил звание академика. А право на выкуп этого произведения заявили Павел Третьяков и император Николай II. Оба желали приобрести его для музейных собраний и оба не остались в накладе. Впервые «Покорение Сибири Ермаком» Суриков показал в 1895 году на XXIII выставке художников-передвижников.Подробнее
Эскиз к картине «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» Илья Репин подарил своему другу, историку Дмитрию Яворницкому. Позже тот уступил эту работу Павлу Третьякову. И сегодня мы можем видеть её в Третьяковской галерее. Конец ХVII века. Идёт русско-турецкая война… Казаки в пух и прах разбили 15-тысячное войско султана Османской империи Мехмеда IV. Возмущённый султан предложил Сечи перейти в его подчинение, пригрозив полным уничтожением. Казаков страшно разозлил ультиматум султана.Подробнее
Филипп Малявин на многих полотнах изображал женщин, которые демонстрируют вызов и горделивость. Его бабы — удачный, многократно повторённый мотив. Они поражают зрителей яркостью, темпераментом, стихийностью и одержимостью. Эти почти демонические крестьянки никого не оставляют равнодушным… Бабы на картинах художника словно выхваченный из удалой пляски фрагмент, умело представленный на холсте.Подробнее
В 1882 году Прянишников создал картину «Охота пуще неволи». Художник великолепно проиллюстрировал известную русскую пословицу. Будучи заядлым охотником и рыболовом, он знал тему вдоль и поперёк… На городской окраине по колено в мутной речушке стоит человек в потрёпанной одежонке, сосредоточенно насаживая наживку на рыболовный крючок. Позади виден город с дымящимися фабричными трубами.Подробнее